好梦公司还会为青年导演提供剧组成员和演员，包括后续影片的上映发行。
    以此发掘有潜力的青年导演和演员，为好梦公司做好人才储备。
    青年导演扶助基金每年都会有，金额是好梦公司上一年收益的百分之十，公司赚的越多，基金就会越多。
    林子轩出席了青年导演扶助基金的新闻发布会。
    “电影产业的可持续性发展离不开青年导演，他们才是这个行业的未来，我们愿意为青年导演提供这样的发展平台，帮助他们走出第一步，希望他们未来能走的更远，走向世界。”林子轩如此说道。
    看着台下鼓掌和拍照的记者，林子轩有瞬间的恍惚。
    曾几何时，他还是这个圈子里的新人，骑着自行车，拿着剧本到京城电影制片厂寻找把剧本拍成电影的机会。
    如今他坐在台上，有能力给那些刚进入圈子的新人提供拍戏的机会。
    他觉得就该如此。
    老人带新人入行，这是圈子里的传承，有传承才不会断绝，才有希望。
    第六百零一章 锻炼
    青年导演扶助基金的负责人是林晓玲，由她决定给哪些电影项目投资。
    这个基金不注重商业性，偏向于文艺片和独立电影。
    科班出身的林晓玲是比较合适的人选。
    她接受过系统的学院教育，拿过国外电影节的大奖，拍过卖座的影片，有着丰富的拍片经验和指导青年导演的资历。
    林晓玲更容易理解青年导演的想法，沟通起来没有障碍。
    如果让林子轩或者于东负责这个计划，他们看剧本的时候首先考虑的可能是市场因素，本子能不能卖座。
    林子轩把林晓玲推出来不光是因为她合适，比她合适的大有人在。
    比如说田状状，在资历和人脉关系上都要比林晓玲强。
    一方面这是对林晓玲的一种锻炼，另一方面能够增强她在青年导演中的威信，提高在演艺圈的地位。
    以后那些通过这个基金成名的青年导演都要感谢她，这就是人脉。
    一千万虽然不多，按照每年投资五位导演来算，十年后至少有五十位导演接受过林晓玲的指导。
    只要有七八位导演闯出了名堂，就能获得丰厚的回报。
    “这是个得罪人的活，拿到资金的人会感谢我，那些拿不到资金的人肯定会恨我，说起来还是拿不到资金的人更多。”林晓玲计算道。
    “你要懂得拒绝，拿不到资金说明他们的剧本不好，说服不了你，你让他们继续打磨剧本，明年再来。”林子轩提醒道，“也不是说让你一个人负责，你可以和电影学院合作。”
    林晓玲出身电影学院导演系，导演系的学生缺少资金拍电影。
    如今有了这笔钱，电影学院的老师肯定愿意合作，推荐优秀的学生，甚至主动参与到计划中来。
    在这个社会上，不能光是单打独斗，还需要借助各种资源。
    林子轩只是提点一句，剩下的工作由林晓玲完成，她要整合自己的关系网，扩大交际层面，增加在圈子里的影响力。
    林晓玲邀请电影学院导演系的教授郑洞添出面，和电影学院达成了合作协议。
    她会优先考虑电影学院的毕业生，从而获得了电影学院的支持。
    郑洞添出席了新闻发布会，把这位得意弟子夸赞了一番。
    郑洞添和好梦公司保持着良好的关系，作为圈子里著名的电影理论家，他对电影行业有着独特的见解。
    就像这次关于《卧虎藏龙》的争论，他发表了不同的意见。
    他认为这部片子好看，主要是放在什么框架内去看。
    如果非要和传统武侠片比较，非要达到那么一个标准，就会失望。
    如果把它作为一部以东方文化为载体，具有西方意识的片子，就会好看。
    郑洞添认为李桉的创作态度很严肃。
    比如影片中武当派的剑术，打法很正宗，是地道的武当剑术，而那些香港武侠片中的武当剑术恰恰是乱打一气。
    从这个角度讲，李桉让武侠片回到了正宗，修正了武侠片的概念。
    观众对于武侠片的了解其实很片面，往往以香港武侠片作为模板，不符合这个模板的就是坏的，符合这个模板的才是好的。
    这是值得思考的问题。
    “我觉得与其讨论这部片子是不是商业片，是不是给外国人拍的，李桉有没有拍出武侠片的味道，不如讨论这部片子的制作过程更有意义。”郑洞添在报纸上发文章说道，“这么大投资是怎么来的，有没有复制的可能，华语电影的大片时代是不是到来了？”
    他分析了好莱坞电影的投资规模，好莱坞的常规影片，每年是两百五十部。
    常规电影是指投资在四千万美金以上的影片，如果加上那些小成本电影，好莱坞一年制作的电影在五百部到七百部之间。
    国内每年制作的电影在一百五十部左右，一千万美金以上的影片几乎没有。
    想要和好莱坞大片抗衡，就要有大投资和大制作，目前华语电影怎么拿到投资比拍什么内容显得更为重要。
    当然，没有一个好剧本也吸引不到投资。
    郑洞添是从电影产业的角度讨论《卧虎藏龙》，影评人更为关注电影本身。